寇老西儿第11集

寇老西儿让文化遗产“活”起(🦋)来，让非遗技艺“潮”起来(🔊)，坚持活态传承，非遗将在现实生活中结出(chu)累累硕果。 制图：赵偲汝(责(ze)编：杨光宇、胡永(🚫)秋)分享让(rang)更多人看到推荐阅读。

一些微短剧制(zhi)作机构不是直接译制国内作品，而是通过聘(🏕)用(yong)当地演员，使用本土(😥)化的(de)剧本、置景等，赋予作品更多当地文化面貌，让观众因亲切(qie)而亲近。

寇老西儿二(🕺)者之间，无(wu)论是写作体例、呈现方式还是读者群(🛣)，都有很大不同，一直并行不悖。 然而，在这个媒(mei)介形式快速变革、文娱方式不断(duan)翻新的时代，文(🕝)学的样态(tai)也发生着变化，传统纯文学与类型文(wen)学之间不(👷)再(💒)泾渭(🔢)分明。

走进北京欢乐谷·华侨城(cheng)大剧院，中国杂技团的《New技惊四座(zuo)——国际(🕊)马戏金牌(⚪)秀》从6月23日起驻场演出，来自多个国家和地区的获奖节目同台演出，绝大多数是国外(🔦)演员。 北(♍)京市杂技家协会原主席张(🤷)红向我们谈及类似见闻：(🚕)浙江湖州的龙之梦国(🏘)际马戏城，一天可以创造700多万(wan)元票房，8900多个座位座无虚席，一(🕗)天(❣)3场演出，一场演出就有134位外国演员。 这样(🍲)的现(🍱)象，正是近年来杂技演艺人员回流的缩影(ying)。 “推动中国杂技的国际演(🏰)艺贸易模式不断升级，不能满足于直接或间接地提供‘原材料’。 ”中国杂技团团(tuan)长李驰认为，中(⏹)国杂技界要不断加强与国内外演出公司的联系，更要主动搭建自己的平台，有效转化不同艺术(🏵)门类的(de)IP，整(🚽)合优质资源，努力走向杂技演艺链条的上游。 从(🥃)写不(bu)满一张纸到剧本至少改了8遍，杂技创作(🐃)形态不断创新，展现当代人的精神力量和美学追求作为第一个代表新中国(🏜)出访的艺术(shu)表(💂)演(yan)团体，中国杂技团的演出足迹已(yi)遍布世界(😦)134个国家和地区(🥙)。 今(📗)年春节(💖)出国巡演时，看完《俏花(hua)旦·集体空(🕸)竹》的几位欧洲年轻观众对李驰说：“看完节目，我们更想来中(zhong)国走走看看。 ”这让李驰印象(xiang)深(shen)刻，“找到(dao)中国文化(hua)精髓(sui)和更大层(ceng)面观众审(shen)美的结合点，至关重(chong)要”。

寇老西儿21世纪以来，红色美术创作再度升温。